我偏偏很爱这类篇幅不长的形式主义片子，电影因此变成了时间的载体。在我的灵魂还没从旁白和动静交替的镜头中抽离时片子恰好结束，于是我的失语我的沉闷都还没消散，他们在风中相遇。

好

资料馆五月第四部。喜欢这种定格式的拍摄和展现手法，人物是静止的，仿佛时间在此刻停滞，只有在风吹动衣摆时才能感受到时间其实在流逝。你是从西伯利亚奔往故乡的西风，我是因死亡而在原地徘徊的东风，让我们在横风之中重聚。

@资料馆

23.05.17 小西天。叹服！伟大，艺术，天才的电影原来是这样拍。纪念20世纪以来所有在共产主义暴政下受过压迫，失去自由，骨肉分离的人们，祝你们在西风之中永远清爽、自由。//人是互相需要的。/如果自由的代价是孤独，究竟值不值得。/声色俱美。

这个手法，用来表现这个主题，真的绝了 @中国电影资料馆

这种形式更多是展览而不是电影

自由的呼吸多么可贵！ 西边吹来了一阵新鲜的自由空气，我会化作一阵东风吹去，我们会在横风之中相聚。风在哪里相会，我们就在那里。 时至今日，还有很多视好了伤疤忘了疼为美德的民族，把斯德哥尔摩综合征当做必备国民素质加以培养的民族。

这种极端形式化的作品必然遭受两极的评价。说实话对于拗造型我没有特别偏爱，甚至有些讨厌，但在这部作品里面静止的造型被作为一种自由的极端反面的隐喻被表现出来是可以被接受的，虽然在美学层面这使得影像逐渐趋于单调化了+这片的镜头运动，场景转换和编排之复杂令人惊叹，在我看过的电影中仅次于《遁入虚无》=有意思，但算不上好

风知道

黑白、定格的画面、深沉的配乐、冷静的叙述，对灰色仿若静止的人生的呈现，以“无声胜有声”的方式控诉强权压迫。